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Boletín de novedades

Intensivos Presenciales en Madrid - Presentación

Diversidad de temas y voces se dan citan este verano en nuestra sede en el centro de Madrid, en el Barrio de las Letras: C/ Cervantes 21, entresuelo, los meses de junio, julio, agosto o septiembre.

Haz clic en la flechita del mes que te interese para acceder a los talleres y puedes reservar ya tu plaza desde el propio taller o bien en los teléfonos 91 531 15 09 y 619 027 626.
¡Recuerda que las plazas son limitadas!

Temática Nivel Duración

Intensivos Junio 2022

  • El deseo de escribir: Los primeros pasos en la escritura

    Del 6 al 29 de Junio

    El deseo de escribir de forma creativa es algo que le viene dado casi a cualquier persona que antes ha disfrutado al leer literatura. Sin embargo, como saben tantas personas lectoras que han sentido la necesidad de expresarse creativamente, del sentir ese deseo hasta llegar a su satisfacción hay a menudo un largo camino, y recorrerlo, en ocasiones, puede llegar a ser muy frustrante. ¿Por qué?
  • Fracase mejor, por Mariana Travacio

    Días 11 y 12 de Junio

    Bolaño decía que la literatura se parece bastante a la pelea de los Samuráis, porque un Samurai no pelea contra otro Samurai, pelea contra un monstruo y sabe, de antemano, que será derrotado. Saber que serás derrotado y tener el valor de salir a pelear: eso es la literatura. Partiendo de la premisa de que la lengua es insuficiente, pero que, al mismo tiempo, no nos queda más remedio que trabajar con ella, abordaremos, en este taller, las fronteras de nuestras herramientas, indagaremos en las partituras de los maestros, nos detendremos en algunos mojones básicos de la construcción narrativa e intentaremos sobrevivir al naufragio. Porque, como decía el querido Pascal Quignard, un escritor es aquel que elige su lenguaje y no es dominado por él. Es lo contrario del niño: no mendiga aquello que lo domina, trabaja en lo que lo libera.
    Primer encuentro: El proceso creativo. Los decálogos, esos mitos. El narrador. El punto de vista. La creación del personaje y del ambiente. Los rasgos, las descripciones, los diálogos.
    Segundo encuentro: El qué y el cómo. La voz, el ritmo, el registro, el campo semántico, la atmósfera. La información. Decir de más, decir de menos. La polisemia. Las secuencias narrativas.
    Descuento para alumnos de fuentetaja en activo: 95 euros
  • Luciérnagas y neones, por María Bastarós

    Días 21, 22 y 23 de Junio

    En este curso intensivo de tres jornadas trataremos la columna vertebral de la escritura de relatos -personaje, deseo y espacio-, siempre desde el lugar más alejado de la norma. Nuestro afán será el contrario al del alquimista: exprimiremos el supuesto oro hasta obtener una sustancia oscura, viscosa, más parecida al petróleo y de aún más valor. Exploraremos el deseo abyecto, la sombra de las relaciones familiares y el amor romántico, las posibilidades del territorio como retrato psicológico. Nos acercaremos a autoras y autores que han transitado la negrura con pericia, iluminando aquí y allá hasta regalarnos textos que demuestran que, en esa profunda noche del alma de la que hablaba Lucía Berlin, también hay cosas brillando en la oscuridad.
  • Mundo extraño y misterioso, por María Fernanda Ampuero

    Días 28-29 de junio y 1 de julio. Cómo convertir una noticia insólita en un relato de ficción

    Locas, insólitas, absurdas, increíbles, el mundo está lleno de noticias que nos parecen sacadas directamente de la literatura y que nos hacen repetir aquello de que la vida es más delirante que cualquier fantasía. En este taller hablaremos de esas informaciones que nos han dejado con la boca abierta y cómo podrían ser pura proteína para el músculo de la escritura de ficción. Muchos autores y autoras han confesado que algunos de sus grandes relatos o novelas parten de una historia cierta, de algo que leyeron en algún periódico o que fue noticia en algún momento de la historia. Eso es lo que intentaremos hacer: sacar del cajón de las cosas más insólitas que hemos escuchado alguna que pueda convertirse en un relato, un poema, un collage. Es decir, pondremos sobre la mesa la brújula del mundo absurdo en el que vivimos y dejaremos que nos lleve donde quiera.

Intensivos Julio 2022

  • Taller de ensayo, por Jorge Volpi

    Días 5, 6 y 7 de julio

    El objetivo de este curso es introducir a los asistentes al ensayo personal, esa variedad de la prosa que busca ocuparse de un tema concreto desde una mirada subjetiva. A lo largo de las tres sesiones se estudiarán algunos ejemplos de ensayos personales, se analizará su estructura, organización y funcionamiento, y se realizarán ejercicios prácticos con el objetivo de que al final del curso los alumnos presenten un ensayo personal breve.
    Taller presencial dirigido tanto a principiantes como a quienes ya hayan realizado ejercicios de escritura de este género.
  • El deseo de escribir: Los primeros pasos en la escritura

    Del 4 al 27 de Julio

    El deseo de escribir de forma creativa es algo que le viene dado casi a cualquier persona que antes ha disfrutado al leer literatura. Sin embargo, como saben tantas personas lectoras que han sentido la necesidad de expresarse creativamente, del sentir ese deseo hasta llegar a su satisfacción hay a menudo un largo camino, y recorrerlo, en ocasiones, puede llegar a ser muy frustrante. ¿Por qué?
  • Perder el cuerpo, por Santiago Alba Rico

    Días 5, 6 y 7 de julio

    ¿Somos o no somos cuerpos? ¿Qué es un cuerpo? ¿Qué podemos hacer con él? ¿Cómo huimos de él? ¿Cómo recaemos en él? ¿Qué relación mantiene con la Historia? ¿Y con la tecnología? ¿Dónde nos ocurren los acontecimientos? La siempre citada oposición ser/tener corresponde en realidad a un estadio superado del capitalismo, el de los Pasajes de Walter Benjamin, en el que la mercancía aún era un objeto y dejaba por tanto “fósiles” en el espacio. Pues bien: a menudo olvidamos que el cuerpo es también una “cosa” y que por eso mismo está en peligro. Es una “cosa” porque es opaco y limitado, porque ha cambiado muy poco en 40.000 años y porque -en términos individuales- está destinado a morir en poco tiempo. Pero el cuerpo es hoy una “cosa” en extinción. Esta transformación de los cuerpos en imágenes - de la consistencias espaciales, diría el filósofo Stiegler, en flujos temporales- describe bien el proceso de desmaterialización que acompaña a la aceleración mercantil, financiera y tecnológica, con su recomposición del espacio mismo y de la oposición sujeto/alteridad.
  • Taller de escritura creativa: Las bases de la Novela

    Del 5 al 28 de Julio

    El objetivo de este taller dedicado a novela es el encuentro con las bases de este género: la convivencia de varias historias, sus estructuras, el desarrollo temporal, la construcción de la unidad básica: la escena. A través de lecturas y algunos ejercicios nos iremos aproximando a los secretos de la narración larga.
  • Taller de escritura creativa: El Cuento

    Del 5 al 28 de Julio

    En este curso especialmente dedicado al cuento pretendemos abordar las bases de género breve. A través de lecciones y propuestas de escritura se trabajarán los temas básicos del género:  creación de un mundo, las tres unidades: espacio, tiempo y acción, personajes, voz narrativa y algunos recursos que permiten trabajar una buena idea para convertirla en cuento.
  • Taller de escritura creativa: Poesía

    Del 5 al 28 de Julio

    En este taller de escritura creativa dedicado a la poesía trabajaremos especialmente aquellos aspectos que tengan que ver con la percepción poética. A través de propuestas de escritura se generarán textos poéticos que adecuadamente trabajados permitirán llegar al poema.
  • Robarle al mundo, por Ana Iris Simón

    Días 6, 7 y 8 de julio

    Escribir es robarle al mundo. De manera más o menos evidente, declarando sus delitos o escondiendo sus hurtos, todo autor es, de algún modo, un ladrón de realidades. Este hecho ha quedado más patente que nunca en los últimos años, con el auge de la denominada autoficción, un género en el cual los autores partirían de su experiencia para construir sus obras literarias. Pero, ¿no es buena parte de la historia de la literatura autoficción? ¿Acaso no existía antes de que la marketiniana etiqueta estuviera inventada? ¿Fueron autoficción obras tan dispares como “Rayuela”, “Hambre” o “El camino”?
    Partiendo de esta premisa, este curso de verano tendrá dos partes: en primer lugar, una teórica donde debatiremos sobre el concepto de autoficción y sobre la realidad, de la más cotidiana a la más épica, de la más cercana a la más lejana, como alimento de la narrativa en particular y de la literatura en general. Además, esta teoría se complementará con ejercicios prácticos para entrenar tanto la vista como la pluma, destinados a transformar no solo lo vivido sino también lo visto u oído en historias. Para aprender, en definitiva, a robarle al mundo.
  • El trabajo remoto es como referimos aquí a estar muerto, por Anna Pacheco

    Días 6, 7 y 8 de julio

    En este taller hablaremos del trabajo como material literario a partir de referencias contemporáneas y clásicas. Una aproximación a la literatura del trabajo desde diferentes géneros, estilos y formatos. También nos servirá para pensar e imaginar otros futuros desde la ficción a partir de utopías y distopías. El taller incluirá una parte práctica para aprender a extraer toda la poética de nuestros trabajos, ya sean reales o inventados.
  • La escritura en blanco y negro, por David Foronda

    Días 11, 12 y 13 de julio

    El papel y la tinta son tecnologías fundamentales en nuestra civilización. Soportes para la comunicación, la Historia y el Arte, además son en sí mismos elementos de fuerte poder simbólico. La cultura china, en la que se desarrollan ambos materiales, se caracteriza por su escritura de tipo ideográfico. A pesar de la larga evolución de los caracteres chinos, todavía a día de hoy -sin saber chino- se pueden reconocer los trazos que simbolizan conceptos básicos tales como “agua”, “fuego” o “persona” Enfocada a la poesía, la idea de “pintar palabras” permite abordar conceptos esenciales de la escritura y la poesía como son la metáfora y la imagen. El taller no requiere conocimientos previos ni se necesitan habilidades técnicas especiales; la propuesta fundamental es un acercamiento a la experiencia básica de la escritura como actividad humana.
  • Aprender a redactar en una semana, por Sara Sánchez

    Del 11 al 15 de Julio

    Este taller está dirigido a personas que quieran mejorar la redacción de sus textos. Será especialmente útil para quienes escriben artículos para páginas web o blogs, trabajos universitarios (como trabajos fin de grado o máster), tesis doctorales o artículos de investigación, informes de empresa u otros documentos relacionados con el ámbito laboral, o cualquier texto divulgativo en general.
  • Taller de escritura para niños y jóvenes

    Del 4 al 13 o del 18 al 27 de Julio. Creatividad: Palabra e imagen, por Beatriz Bethuel

    (Recomendado para edades entre 12-17 años). Escribir, leer, imaginar, crear… Aprendamos a disfrutar del acto de la escritura y de todas las sensaciones que provoca, abriendo un canal de expresión a nuevas experiencias creativas en relación con el texto literario.
    Trabajaremos estrategias desde la desinhibición, el desbloqueo y la libertad del lenguaje sin olvidar los aspectos técnicos y estilísticos así como las herramientas básicas del oficio de escritor propias de un Taller de Iniciación (cómo contar una historia, temáticas literarias, construcción de un personaje…)
  • Taller de literatura y filosofía: Nada de autoficción, impersonalidad, por Xita Rubert

    Días 18, 19 y 20 de julio

    Este mayo, se publicaba un artículo titulado ¿El fin de la literatura del yo? en que varios escritores reflexionaban sobre “el empacho de lo confesional y el retorno de la imaginación a la literatura” (El Mundo). Entonces Vila-Matas respondía: “Nada de autoficción, qué manía. Es sólo que el lenguaje no es algo que representa la realidad, sino algo que la hace y la deshace desde una irrevocable subjetividad”.
    En este taller, sondearemos qué hay entre ese “yo” que escribe y esa “imaginación” necesaria para que el “lenguaje” literario trascienda el relato trivial y solipsista, y aspire a reflexiones e imágenes donde lectores dispares se reconocen: ahí radica el valor –por no decir milagro, o encuentro– de la literatura. Veremos cómo dejar de ser uno mismo es la paradoja misma de la literatura, y cómo los más grandes escritores –desde Proust a Clarice Lispector, desde J. D. Salinger a Borges–, llegaron a esta conclusión incluso en sus obras más ‘personales’. Todos ellos, y muchos otros, utilizaron el concepto clave de impersonalidad.
  • Taller doble: Los contadores de cuentos y hablar en público

    Dias 22, 23 y 24 de julio. Aprender a contar cuentos y a hablar en público y conversar

    Todos contamos oralmente en nuestras conversaciones cotidianas. Contamos lo que nos ha sucedido, lo que hemos visto y nos ha impresionado, lo que nos han contado, lo que soñamos y lo que imaginamos. Y cuando contamos oralmente nuestra conversación, cualquiera de nuestras intervenciones habladas, gana en interés y presencias, y nosotros ganamos en atractivo y en capacidad para comunicar con eficacia y éxito.
  • Habitar la palabra, por Tere Susmozas

    Del 26 al 29 de julio. (Escribir poesía siguiendo la estela de cuatro autoras imprescindibles)

    En este taller analizaremos la poesía de cuatro autoras imprescindibles que supieron forjarse un espacio de expresión propia: Emily Dickinson, Alfonsina Storni, Sylvia Plath y Audre Lorde. Buscaremos en sus poemas los distintos símbolos de lo femenino, revisando contenido, forma y lenguaje, aprendiendo técnicas y recursos que te resultarán muy útiles a la hora de escribir tus propios versos o textos poéticos. Además, examinaremos su entorno sociocultural, dentro del contexto histórico de sus biografías, para preguntarnos si escribían desde posturas feministas o bien desde ese lugar donde el sexo es inconsciente de sí mismo para ser simplemente escritoras, poetas. Y todo ello en base a la introducción continua de textos sobre poesía e identidad, creando un entorno de trabajo dinámico donde el intercambio de lecturas e ideas será la base para avanzar juntos. Un taller dirigido tanto a los que se acercan por primera vez a la escritura de poemas, como a aquellos que desean mejorar su estilo con nuevas referencias.

Intensivos Agosto 2022

  • El deseo de escribir: Los primeros pasos en la escritura

    Del 1 al 24 de Agosto

    El deseo de escribir de forma creativa es algo que le viene dado casi a cualquier persona que antes ha disfrutado al leer literatura. Sin embargo, como saben tantas personas lectoras que han sentido la necesidad de expresarse creativamente, del sentir ese deseo hasta llegar a su satisfacción hay a menudo un largo camino, y recorrerlo, en ocasiones, puede llegar a ser muy frustrante. ¿Por qué?
  • Taller de escritura creativa: las bases de la novela

    Del 1 al 24 de Agosto

    El objetivo de este taller dedicado a la novela es el encuentro con las bases de este género: la convivencia de varias historias, sus estructuras, el desarrollo temporal, la construcción de la unidad básica: la escena. A través de lecturas y algunos ejercicios nos iremos aproximando a los secretos de la narración larga.
  • Taller de escritura creativa: El Cuento

    Del 2 al 25 de Agosto

    En este curso especialmente dedicado al cuento pretendemos abordar las bases de género breve. A través de lecciones y propuestas de escritura se trabajarán los temas básicos del género: creación de un mundo, las tres unidades: espacio, tiempo y acción, personajes, voz narrativa y algunos recursos que permiten trabajar una buena idea para convertirla en cuento
  • Taller de escritura creativa: Poesía

    Del 1 al 24 de Agosto

    En este taller de escritura creativa dedicado a la poesía trabajaremos especialmente aquellos aspectos que tengan que ver con la percepción poética. A través de propuestas de escritura se generarán textos poéticos que adecuadamente trabajados permitirán llegar al poema.

Intensivos Septiembre 2022

  • El juego como recurso creativo: un taller de escritura potencial, por Pablo Martín Sánchez

    Días 2, 3 y 4 de Septiembre

    La literatura puede entenderse como un juego, aunque sea un juego muy serio. El propio Julio Cortázar llegó a afirmar que la literatura es un juego en el que uno puede arriesgar la vida, un juego terriblemente peligroso. En este taller no seremos tan temerarios, pero jugaremos como juegan los niños: de verdad.
  • Mujeres, literaturas y estigma, por Noelia Adánez

    Días 5, 6, 7 y 8 de Septiembre

    En este taller hablaremos de escritoras que por circunstancias diversas son estigmatizadas, tachadas de malas madres, putas, locas o traidoras. Veremos cómo la literatura se convierte en palanca para huir de la incomprensión y el estigma en los casos de Doris Lessing, Kate Millet y Elena Garro. Recurriremos para ello a fragmentos de memorias y relatos. La selección de estas tres escritoras nos permitirá poner en relación sus respectivas producciones literarias y trayectorias creando con nuestras lecturas en común un ángulo de visión desde el que nos preguntaremos qué niveles de conciencia y asunción, qué grados de resistencia y cuánto afán de superación o de destrucción del estigma pusieron estas mujeres en su trabajo. Nos acercaremos a su forma de tematizar experiencias vitales de abandono, maltrato, sufrimiento e impotencia; pero también de resistencia, venganza, vitalidad del caos y salvación. Jugaremos con la idea de que estas escritoras, por razones de género y a pesar de sus distintos orígenes culturales y generacionales, tuvieron que enfrentar un dilema que desde un punto de vista sociohistórico es característico de la segunda mitad del siglo XX: ser felices o ser ellas mismas.
  • El deseo de escribir: Los primeros pasos en la escritura

    Del 5 al 28 de Septiembre

    El deseo de escribir de forma creativa es algo que le viene dado casi a cualquier persona que antes ha disfrutado al leer literatura. Sin embargo, como saben tantas personas lectoras que han sentido la necesidad de expresarse creativamente, del sentir ese deseo hasta llegar a su satisfacción hay a menudo un largo camino, y recorrerlo, en ocasiones, puede llegar a ser muy frustrante. ¿Por qué?
  • Taller de escritura creativa: Las bases de la Novela

    Del 6 al 29 de Septiembre

    El objetivo de este taller dedicado a la novela es el encuentro con las bases de este género: la convivencia de varias historias, sus estructuras, el desarrollo temporal, la construcción de la unidad básica: la escena. A través de lecturas y algunos ejercicios nos iremos aproximando a los secretos de la narración larga.
  • Taller de escritura creativa: El Cuento

    Del 6 al 29 de septiembre

    En este curso especialmente dedicado al cuento pretendemos abordar las bases de género breve. A través de lecciones y propuestas de escritura se trabajarán los temas básicos del género: creación de un mundo, las tres unidades: espacio, tiempo y acción, personajes, voz narrativa y algunos recursos que permiten trabajar una buena idea para convertirla en cuento
  • Taller de escritura creativa: Poesía

    Del 6 al 29 de Septiembre

    En este taller de escritura creativa dedicado a la poesía trabajaremos especialmente aquellos aspectos que tengan que ver con la percepción poética. A través de propuestas de escritura se generarán textos poéticos que adecuadamente trabajados permitirán llegar al poema.
  • Un leve aire de amenaza, por Valeria Correa Fiz

    Días 8, 15, 22 y 29 de septiembre

    La narración debe contener siempre tensión, una sensación de que algo es inminente. Suspense es un sustantivo que procede del verbo suspender; el desenlace se retarda o suspende de un modo deliberado, para suscitar en el lector el deseo de seguir adelante. Por regla general, se suele identificar el suspense con la tensión dramática del miedo, pero se puede lograr la tensión en otros sentidos.
  • Taller de cuento, de lo clásico a lo heterodoxo, por Elvira Navarro

    Días 12, 13 y 14 de Septiembre

    Este taller hace un recorrido por las distintas maneras de escribir cuentos, desde su forma más clásica, que tenía en Edgar Allan Poe su máximo exponente, hasta los autores más recientes y renovadores del género, tal que Lydia Davis, Eloy Tizón, Hipólito G. Navarro, Andrés Neuman o Mercedes Cebrián. Se estudiará cómo escribir un cuento al uso y también cómo no escribirlo, es decir, cómo acabar con la tiranía de unas reglas que, al menos en el campo del relato corto, siguen inundando los manuales de escritura creativa cual si fueran dogmas. Y es que, a la hora de escribir, las únicas reglas que conviene respetar son las sintácticas y las ortográficas. Para lo demás: ¡la imaginación y la libertad al poder!
  • Entre verdad y verosimilitud, por Víctor Sombra

    Días 12, 13 y 14 de Septiembre. Ensayo narrativo y ficción documental

    Establecer una nítida separación entre verdad y verosimilitud puede ser reconfortante. Dejemos la verdad a cargo de la Ciencia y la Historia y centrémonos en un concepto, igualmente amplio y esquivo, pero con menos ambiciones de objetividad. A partir de ejemplos tomados de distintos autores examinemos algunas de las reglas que rigen la verosimilitud. El registro narrativo es aquí fundamental y el exceso, una resurrección oportuna, por ejemplo, puede hacer verosímil un relato que a duras penas se sostenía en la confianza del lector.
  • Tensión y sentido, una introducción a la poesía contemporánea, por Mariano Peyrou

    Días 12, 13 y 14 de Septiembre

    El objetivo de este taller es que los participantes descubran y aprendan a emplear sus propios recursos para leer y escribir poemas. Hablaremos ante todo de poesía contemporánea (entendiendo lo contemporáneo como una época, pero también como una postura estética), pero conectándola con la tradición de la poesía y de otras disciplinas artísticas. ¿Qué ocurre cuando en un poema el sentido se abre, cuando conviven la precisión y la imprecisión, cuando irrumpe lo prosaico? ¿Cómo participan la ironía, la debilidad temática, las repeticiones, las imágenes o los símbolos en la construcción del sentido?
  • Tener qué (que) decir, por J.A. González Sainz

    Días 13, 14 y 15 de Septiembre

    Podemos empezar razonando sobre qué es escribir y cuántos escribires puede que haya, qué necesidades, qué vanidades. Sobre el contenido y la forma habrá siempre que hablar también. Y sobre todo habrá que leer relatos cortos, páginas, fragmentos, y pensarlos, comentarlos, hacerlos nuestros y hacernos nosotros del relato o la página. Luego podemos también escribir y pensar lo escrito, comentarlo, comentar nuestra mirada y nuestro cometido de escribir.
  • Planificación de la novela, por Leonor Sánchez

    Días 19, 20 y 21 de Septiembre

    Muchos compartimos el sueño de escribir una novela. Es una ilusión que acariciamos desde siempre, pero se nos antoja una empresa inabarcable: ni siquiera sabemos por dónde empezar. Tenemos quizá la idea de una trama, o un personaje nos ronda la cabeza con insistencia hasta casi ser uno más de la familia, pero no sabemos por dónde tirar del hilo, de dónde sacar el material que hace falta para llenar todas las páginas de una novela; y para llenarlas no con cualquier cosa, sino con una buena historia.