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La belleza de la oscuridad, por Elaine Vilar Madruga
El terror ha sido nuestra compañía en el devenir ficcional de la humanidad y, desde entonces, nos ha obligado a preguntarnos constantemente cómo construir una historia que nos estremezca hasta el tuétano de los huesos. En este taller de dos meses —con alternancia de clases teóricas y prácticas— recorreremos los principales escenarios, arquetipos de personajes, pactos de verosimilitud, puntos de vista, imantaciones, ecos y resonancias de un género que, a decir de muchas y de muchos, es fiel reflejo de las preocupaciones y temas de lo cotidiano. ¿Cómo echar mano al recurso del reciclaje y salir airoso? ¿Qué pueden enseñarnos las historias clásicas? ¿Cómo estructurar un arquetipo con visos de modernidad? ¿Contamos siempre la misma historia, en un ejercicio de variaciones inconscientes? Lo monstruoso de lo colectivo. Lo monstruoso de lo íntimo. La casa y la familia como caldo de los miedos. Lo alienígena, lo salvaje, la aparente civilización. Las infancias: territorio de las tinieblas. Juntas y juntos responderemos visitaremos la belleza del juego oscuro de la literatura (y procuraremos no morir en el intento).
Primer encuentro (teórico):
De la idea al texto: cómo convertir los miedos en literatura.
—Un breve viaje por los miedos humanos y sus historias.
—Discernimiento del miedo didáctico como material historiográfico del género.
—Criaturas oscuras: su breve catauro y pactos de sangre.
—Entendiendo el género de terror desde sus principales lecturas.
Ejercicios prácticos y visualización de cortos cinematográficos y filmes como parte del trabajo individual de los estudiantes.
Segundo encuentro (práctico):
Escritura furia (I): Encuentros colectivos donde se pondrán en práctica los contenidos aprendidos en clase y se compartirán los resultados de ejercicios creativos anteriores. Convertir nuestros miedos en una idea. Cómo elegir el material y cómo decantarlo. Desde dónde escribimos una historia de terror. Obsesiones y motivaciones. El miedo físico y el miedo psicológico.
Tercer encuentro (teórico):
Personajes en las historias de terror: desmitificaciones y aullidos.
—Principio del pacto ficcional e importancia de la verosimilitud relacionado al género de terror.
—Malas praxis de escritura relacionadas al ejercicio de construcción del personaje en el género de terror.
—¿Cómo darle vida a mi personaje y contagiarle así la belleza de la oscuridad?
—Sin miedo al arquetipo: revolución de los arquetipos literarios y actualización con visos de modernidad.
Ejercicios prácticos y visualización de cortos cinematográficos y filmes como parte del trabajo individual de los estudiantes.
Cuarto encuentro:
Escritura furia (II): encuentros colectivos donde se pondrán en práctica los contenidos aprendidos en clase y se compartirán los resultados de ejercicios creativos anteriores. Trabajo con imágenes y miedos. Primera anotaciones sobre personajes. Juego oscuro. Quinto encuentro: Ambientaciones: las tinieblas que habito.
—El mundo que conforma la historia de terror.
—Sensaciones y sinestesia: cómo hacer que la obra no solo se lea, sino que se sienta.
—Función de las hipérboles de ambientación.
—Descripciones de escenarios típicos y atípicos.
—Las teatralidades del terror: sus signos y símbolos.
—De la luz y de la sombra: no solo nos asustan las tinieblas.
Ejercicios prácticos y visualización de cortos cinematográficos y filmes como parte del trabajo individual de los estudiantes.
Sexto encuentro:
Escritura furia (III): Desarrollo de la idea de un relato o novela, y cómo encauzar la trama en beneficio de la ambientación y de lo que esta puede generar, a nivel de sensaciones, en los lectores y en las lectoras. Se leerán y compartirán textos creados con este propósito y se trabajará con la idea de creación ráfaga. Construcción de un escenario dramático. Séptimo encuentro: Lenguas vivas: la escritura de lo tenebroso.
—Lugares comunes literarios: cómo aprender a evitarlos, cómo aprender a transformarlos.
—Los sistemas de realidad de un texto y cómo influyen en la escritura de un relato de terror. Cuestionamiento de la realidad.
—La importancia del punto de vista: ¿quiénes cuentan?, ¿cómo cuentan? Vínculo del punto de vista con la elección del narrador.
—Kit de supervivencia para sobrevivir a la escritura de un libro de terror.
Ejercicios prácticos y visualización de cortos cinematográficos y filmes como parte del trabajo individual de los estudiantes.
Octavo encuentro:
Escritura furia (III): Escritura de un relato de terror con diferentes puntos de vista y narradores. Se leerán y compartirán textos creados con este propósito y se trabajará con la idea de creación ráfaga. Construcción de un escenario dramático.
En qué consiste participar en vivo vía Zoom
Nuestras aulas en la plataforma Zoom, un sistema de videoconferencia grupal muy popular en el ámbito de la enseñanza, son compatibles con cualquier ordenador, tableta o teléfono móvil: basta descargarse la aplicación gratuita aquí.
Más de 900 alumnos de nuestros talleres presenciales de escritura creativa en diversas ciudades españolas se adaptaron sin problemas a este sistema desde marzo de 2020, ante el confinamiento obligado por la pandemia. Estas aulas virtuales emulan satisfactoriamente el funcionamiento de un taller «en persona». En extremo sencillo de operar por cada participante, ofrecemos instrucciones previas precisas y apoyo técnico ante cualquier dificultad puntual que pudiese surgir y el día del taller, o un día antes, te enviaremos por mail las claves de acceso para entrar al aula.
Narradora, poeta y dramaturga. Es considerada una de las voces literarias más importantes de la Cuba y el Caribe actuales. Profesora de música y de escritura creativa, artista multidisciplinaria, editora y coach literario. Licenciada en Arte Teatral, especialidad Dramaturgia, por el Instituto Superior de Arte (ISA). Ganadora de más de un centenar de premios nacionales e internacionales. Ha publicado más de cincuenta libros en editoriales de Estados Unidos, Canadá, Cuba, República Dominicana, España, Chile, Francia, Italia, México, Colombia, Dinamarca, Panamá, Brasil y Rusia, entre los que destacan la novela Salomé (La Pollera, Chile, 2018), el poemario Sakura (Libero, España, 2021; Desbordes, Chile, 2016) y la novela para niños Un globo rojo en tu ventana (Edebé, México, 2021). Cultiva los géneros de novela, cuento, poesía, literatura fantástica y de ciencia-ficción, periodismo, crítica, teatro, literatura para niños y jóvenes. Su mayor éxito de ventas y de crítica es la novela La tiranía de las moscas, publicada en la colección “Editora por un libro” de Barrett, y editada por Cristina Morales. La tiranía de las moscas obtuvo el Premio Cálamo como Mejor Libro del Año 2021 y fue nominada al Premio Finestres de Narrativa. En fechas recientes, la prestigiosa editorial HarperCollins adquirió los derechos de traducción al inglés de la novela y se prepara su lanzamiento para el verano del 2024. Se han publicado también las traducciones del libro al portugués brasileño (Editora Instante, 2023) y al ruso (Polyandria No Age, 2023), y se prepara la traducción al italiano y la comercialización en nuevas regiones de Latinoamérica. En 2023 se lanzó en España su novela El cielo de la selva, publicada en Barcelona por Lava Editorial, la cual ha sido acogida con éxito por la crítica especializada y los lectores (con cuatro ediciones agotadas en un solo año), y cuyos derechos de publicación han sido vendidos en el ámbito latinoamericano a países como México, Argentina, Chile, Colombia, Puerto Rico, República Dominicana. La novela se traducirá en 2024-2025 al portugués brasileño, el francés y el inglés. El cielo de la selva ganó el Premio Nollegiu a la Mejor Novela del Año en Español y fue parte de la Shortlist del Premio Finestres de Narrativa en Castellano. Además de esto, fue elegida entre los 10 mejores libros del año por el suplemento cultural Babelia, del periódico El País. Su más reciente novela Las cavidades (Bookmate, México) se publicó dentro de la colección Bookmate Originals, a finales del 2023, en formato ebook y audiolibro. Como creadora, ha sido beneficiaria del programa Caja de Resistencias en España, organizado por hablarenarte y la Fundación Carasso; fue residente de la beca de escritura “Montserrat Roig” 2023 en Barcelona y ganadora de una de las Spring 2024 Fellowship Awards que otorga Bogliasco Foundation en Italia, entre otros. Los textos de Elaine Vilar Madruga abordan las políticas individuales del cuerpo, el género y las disidencias, y las políticas relacionadas con la Historia reciente de su país en contextos de opresión, silencio y claustrofobia. Su literatura busca los puntos de unión entre el terror y la lírica en una reflexión constante sobre los sistemas de poder, los límites del cuerpo y la sexualidad o las nuevas formas de entender y defender el feminismo. En la actualidad combina el ejercicio de la docencia creativa con la escritura de su próxima novela, La piel hembra, que se publicará en España a finales del 2024. Su firma es representada por MB Agencia Literaria.
La mayor parte de los talleres están abiertos a cualquier persona con interés en la escritura. Salvo que se indique lo contrario, en los talleres de iniciación no es necesario tener experiencia previa ni estudios especiales.
La duración de las clases, salvo otra indicación, es de dos horas, una vez a la semana. Los talleres intensivos de verano o algunas actividades especiales pueden variar esta regla.
En caso de que no haya personas suficientes para que un grupo de trabajo comience, se avisará y no se hará ningún cargo, en espera de una nueva convocatoria.
El número máximo de participantes por grupo será de 15 personas. Esto es válido para todos los talleres literarios. Al tratarse de actividades de carácter práctico donde el intercambio entre los participantes es parte fundamental de la dinámica de las clases, es desaconsejable grupos más numerosos. Los seminarios muy especializados y otras actividades específicas de carácter menos participativo que convocamos de forma especial cada año puede que amplíen el cupo máximo de participantes. Es conveniente reservar la plaza con tiempo suficiente. Las plazas de todos los talleres son limitadas.
Para cualquier otra duda o aclaración puedes consultarnos en la dirección de correo electrónico: info@fuentetajaliteraria.com o en los teléfono 91 531 15 09 y 619 027 626 de 10 a 14 y de 17 a 20 horas en días laborables.
Talleres de Escritura Creativa Fuentetaja
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28014 Madrid
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PRECIO
El precio del taller es de 220 euros. Se acepta pago mensual pero el compromiso será por los 2 meses que dura el taller. Serán dos recibos de 110 euros cada uno
MODOS DE PAGO
Mensual. Sólo por domiciliación bancaria. Se harán dos cobros de 110 euros cada uno.
Pago completo. Un sólo pago por el importe total del taller.
FORMAS DE PAGO
Recibo bancario: Te enviaremos un recibo a tu cuenta a primeros de mes hasta finalización del taller.
Tarjeta de crédito: Te haremos un cargo del taller y matrícula en la tarjeta al inicio del taller. (El cargo te llegará a nombre de PARADÓJICA S.L.)
PayPal: Conexión directa con tu cuenta de Paypal para el pago del taller completo.
(Si ninguna de estas formas se ajusta a tus necesidades, ponte en contacto con nosotros en info@fuentetajaliteraria.com para estudiar la fórmula de pago alternativa que se ajuste mejor a tu caso.)
Talleres y Ediciones de Escritura Creativa Fuentetaja es denominación registrada por la sociedad Paradójica S.L., con CIF B82543976 y domiciliada en Madrid, C/ Cervantes 21, entreplanta.
Las partes tienen derecho a exigir la formalización de un contrato. El formulario de inscripción on-line que aparece al hacer clic en "inscribirse ahora" es una continuidad contractual de aceptación de las informaciones de esta página que compromete por ley a los talleres de escritura creativa fuentetaja en su buen fin.
Grabación: Los talleres y encuentros pueden ser grabados para su uso didáctico. Al la inscribirte das el consentimiento a la grabación de tus intervenciones y su posible difusión didáctica.
*Fuentetaja no se responsabiliza de los problemas técnicos achacables a los equipos o dispositivos de las personas inscritas que pudieran impedir o recoger defectuosamente el taller vía Zoom.
El participante garantizará los medios técnicos para la correcta recepción del taller, si bien podemos ofrecer asistencia técnica solicitándola con suficiente antelación al encuentro / taller
Las enseñanzas impartidas por este centro no conducen a la obtención de un título con validez oficial. No obstante este centro puede, a solicitud del interesado, expedir certificado sobre asistencia y aprovechamiento del taller.
Desistimiento y baja en el taller: el participante puede darse de baja en cualquier momento de la realización del taller mediante el envío de mail, llamada telefónica o cualquier otro medio que suponga comunicación con la secretaría de alumnos en info@fuentetajaliteraria.com, o en los teléfonos 91 531 15 09 y 619 027 626, de 10 a 15 y de 17,30 a 20 horas en días laborables de lunes a viernes.
Los folletos o documentos informativos sobre los cursos impartidos, precios y modalidades de pago, así como los modelos de contratos utilizados por el centro, en su caso, están a disposición del público en la secretaría de C/ Cervantes 21, entreplanta.
El texto completo del Decreto que regula el derecho a la información y los derechos económicos de los alumnos se encuentra a disposición del público igualmente en la secretaría de C/ Cervantes 21, entreplanta. Existen hojas de reclamaciones a disposición del usuario que las solicite.
Videoconferencia en directo a través de Zoom
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